Desiderio Hernández Xochitiotzin

Fue un gran pintor, muralista, dibujante, grabador, escritor, arquitecto, cronista, catedrático, investigador y restaurador mexicano nacido en Santa Maria Tlacatecpac de San Bernardino Contla, Tlaxcala en 1922. Se formó en la Academia de Bellas Artes de Puebla e hizo su primera exposición importante en 1947. Después de estudiar en la Academia de Bellas Artes de Puebla, de participar y realizar obras y trabajos artísticos en distintas partes de México y Europa, se instaló en Tlaxcala en 1957. En ese mismo año creó murales en el Palacio de Gobierno propuesto por el entonces gobernador de Tlaxcala, Joaquín Cisneros Fernández, los cuales sintetizan la historia local. También estudió la obra de artistas como José Guadalupe Posada o Agustín Arrieta, pasando por Francisco Goitia y particularmente, la de Diego Rivera. Desiderio Hernández Xochitiotzin fue un doctor conocedor de la historia y la cultura de su estado natal, lo cual lo llevó a ser un destacado catedrático y conferencista. Este gran artista ha puesto en alto el estado de Tlaxcala y a nuestro país en el Viejo Continente. Por su magna obra lo han condecorado a nivel Internacional. En Estados Unidos las Universidades de Harvard, Oklahoma, lo nombraron como “El Mejor Muralista de México en el siglo XX”. También Realizó Murales en el Palacio Municipal de la ciudad de Huamantla en el año de 1968. Pero no solo fue Pintor y Muralista, también fue Investigador e historiador y cronista de la ciudad de Tlaxcala. Realizó grandes investigaciones sobre la historia y la arquitectura antigua de Tlaxcala al ser delegado de monumentos en los 70s y 80s. Desde siempre tuvo un gusto tremendo por la arquitectura, pero por diversas circunstancias no pudo realizar sus estudios en ninguna Academia o Universidad; sin embargo, gracias a su curiosidad por el saber, logró ser arquitecto Honoris causa gracias a sus ingeniosas y fundamentadas aportaciones. Realizó el proyecto del atrio de la basílica de Ocotlan, proyectó la calzada del pocito, remodeló la capilla del pocito. Además realizó el proyecto del Atrio de Zacatelco, el atrio de Texoloc, él diseñó la capilla del Seminario de Tlaxcala y el Escudo de Xaloztoc fue diseñado por él en 1973, durante el centenario de éste municipio. Estudió todos los estilos arquitectónicos y realizó un profundo análisis de la arquitectura virreinal en la ciudad de Tlaxcala, conociendo profundamente sus elementos y características de cada uno de los edificios de la ciudad. También realizó los murales y trabajó en conjunto con el arquitecto Pavón al hacer el edificio ubicado en la 16 de septiembre esquina con 3 poniente enfrente de la catedral de Puebla. Además de ser fundador de la escuela de arquitectura de la BUAP y catedrático hasta 1968. También trabajó en restauraciones y remodelaciones en diferentes edificios históricos civiles y religiosos en el estado de Tlaxcala y Puebla. Recibió el titulo de arquitecto Honoris causa por parte de la UPAEP. Después de una larga enfermedad ocasionada por una falla renal se mantubo activo, retomando sus preciadas actividades de pintura, dibujo, tintas chinas y estudios de Historia relacionados con la última etapa de los Murales del Palacio de Gobierno de Tlaxcala. El Último Gran Muralista falleció el día 14 de Septiembre del 2007 a la edad de 85 años, víctima de un paro respiratorio.

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José Clemente Orozco (1883-1949)

Fue un muralista y litógrafo mexicano, nacido en Zapotlán actual Ciudad Guzmán, Jalisco. Se graduó en la Escuela Nacional de Agricultura, y tiempo después estudió matemáticas y dibujo arquitectónico. A los 26 años cobró interés por el arte y con Diego Rivera dirigió pronto el renacimiento mexicano. Sus primeros trabajos consistieron en litografías de la vida indígena; pero interesado en la pintura mural, logró un perfecto dominio de su técnica. Pintó murales para el Colegio Pomona de California, para el Dartmouth College y la New School for Social Researche de Nueva York. La decoración de esta última, es un verdadero fresco, pues fue pintada sobre yeso húmedo, la primera de este tipo que realizó en Nueva York. Realizó numeroso murales en importantes edificios mexicanos, especialmente en el Palacio de Bellas Artes y la Universidad de Guadalajara, y en 1940 fue designado por el presidente Cárdenas para decorar el nuevo edificio del Tribunal Supremo de México. El afán de lograr en sus cuadros recios efectos emotivos dio a sus obras simplicidad de línea y color, además de prestar mucha atención en darle a sus obras motivos contemporáneos y valores sociales. Sus obras se exponen en la residencia del gobernador y capilla del Instituto Cultural Cabañas, antiguo orfanato en Guadalajara, Jalisco. Murió el 7 de septiembre de 1949, y se encuentra enterrado en la Rotonda de Hombres Ilustres de la capital del estado de Jalisco.

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Nicandro Puente (1953-2005)

Nicandro Puente colaboró como promotor, capacitador y coordinador de programas culturales y de capacitación social en instituciones civiles, públicas y privadas. Estudió pintura y dibujo en el Instituto Tamaulipeco de Bellas Artes y a partir de su primera exposición en 1969, comenzó a exhibirse en diversos museos y galerías del país, así como en España, Estados Unidos y Bélgica, entre otros. En 1973 trabajó como profesor y a finales de los 60 fundó el grupo de promoción cultural y de acción multidisciplinaria. En los 90 fue nombrado subdirector académico de la Escuela Nacional de Grabado, Pintura y Escultura La Esmeralda, del INBA. En 1997 el maestro Puente inició una serie de seis murales en edificios de Tlatelolco. El último fue concluido por la Red Urbana de Muralismo Comunitario, del cual el tamaulipeco fue fundador en el edificio Chamizal de la Tercera Sección. En el año 2005, habitantes del edificio Chamizal se acercaron al maestro Puente para expresarle su interés de que en dicho edificio se realizara un mural, con las mismas características que de los otro cinco que había en la zona. Después de que los vecinos definieran las características del mural y el boceto del mismo, el maestro Puente le avanzó un 60 por ciento porque al poco tiempo, el 14 de agosto del 2005, falleció el pintor. Ante ese suceso, los jóvenes, estudiantes y artistas visuales integrantes de la Red, en coordinación con los vecinos, decidieron terminar los proyectos iniciados por el maestro Nicandro Puente, quien entonces auguró: “trazos libres seguirán haciendo comunidad en los rincones urbanos de nuestra ciudad.” Donde se rescata las raíces históricas, fortalece la identidad local y construye un patrimonio cultural propio.

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Pablo O’Higgins (1904-1983)

Pablo O’Higgins nació en Salt Lake City, Utah, EUA el 1º de marzo de 1904. Inició sus estudios en la Academia de Arte de San Diego en 1922. Posteriormente llegó a la ciudad de México en 1924 invitado por Diego Rivera, con quien colaboró en los murales de la Secretaría de Educación Pública y de la Escuela Nacional de Agricultura en Chapingo. De 1928 a 1929 participó en misiones culturales al interior de la República Mexicana creadas por José Vasconcelos para auxiliar a las comunidades rurales. En 1927 se incorporó al partido Comunista Mexicano y en 1931 fundó con Leopoldo Méndez y Juan de la Cabada, la Liga Intelectual Proletaria. Después viajó a Nueva York para exponer y colaborar con ilustraciones en el Daily Worker, órgano del Partido Comunista de Estados Unidos. A su regreso a México en 1932, realizó los murales de la escuela Emiliano Zapata y del mercado Abelardo Rodríguez. Fue fundador de la Sección de Artes Plásticas de la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios y del Taller de la Gráfica Popular en 1937 junto a Leopoldo Méndez y Luis Arenal. También alternó trabajos de denuncia y de concientización social, con pinturas que recuperaban las actividades del pueblo y de los trabajadores, así como la presencia del campo y del paisaje mexicano. En 1945 realizó 13 tableros en los Estados Unidos, mismos que en la actualidad se encuentran en la Universidad de Washington, en la Facultad de Arquitectura y un mural en Honolulú, Hawaii en 1952. Posteriormente se retiró del Taller de la Gráfica Popular en 1960 ante los conflictos sindicales y sociales. Ante la importancia que se le dio al abstraccionismo en esa época, O’Higgins defendió la importancia del realismo, entendido como una manifestación flexible y viva en el arte. Durante su trayecto como pintor recibió importantes homenajes: en 1971 del Instituto Nacional de Bellas Artes; en 1980 en el IV Festival de Oposición del Partido Comunista Mexicano. Pablo O’Higgins murió el 16 de julio de 1983.

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Papelero en el Zócalo


La lucha obrera

Foto: artoftheprint.com

The Maguey of Topilejo